Anaïs Caura

J’aime les histoires qui empruntent des chemins de traverse, les trajectoires singulières et les récits qui nous amènent à regarder le monde autrement. Réalisatrice d’animation, autrice et directrice artistique, je navigue depuis plus de quinze ans entre documentaire, fiction et dessin, avec l’envie constante d’explorer de nouvelles façons de raconter des histoires.

Ce qui me passionne, c’est autant de développer mes propres projets que d’entrer dans l’univers d’autres cinéastes. J’aime imaginer pour chaque film une identité graphique singulière, chercher le langage visuel qui lui correspond et trouver comment l’animation peut enrichir sa narration. Donner corps à des souvenirs, faire exister des images absentes, traduire une émotion ou simplement ouvrir un autre espace dans le récit : c’est dans cette liberté que je trouve tout l’intérêt de mon métier.

Au fil des années, j’ai appris à faire le lien entre deux univers qui ne fonctionnent pas toujours de la même manière : celui du documentaire et celui de l’animation. Je peux travailler seule ou constituer et diriger des équipes artistiques et techniques, en France comme à l’international. J’aime accompagner un projet dans toutes ses étapes, de la recherche graphique au suivi de fabrication, en travaillant étroitement avec les réalisateurs et les productions pour trouver le bon équilibre entre ambitions artistiques, contraintes techniques, délais et budgets. Mon réseau de collaborateurs me permet de réunir les talents adaptés à chaque projet, avec le plaisir de construire une aventure collective autour d’une vision commune.

Diplômée de la section cinéma d’animation de l’École nationale supérieure des Arts Décoratifs de Paris en 2011, j’ai commencé mon parcours par l’enseignement artistique et une résidence au Québec, avant de collaborer avec les sociétés de production 2P2L et My Fantasy. Pendant plus de dix ans, j’ai notamment réalisé Désintox, programme hebdomadaire de décryptage de l’information diffusé dans 28 minutes sur ARTE, en partenariat avec Libération.

En 2017, j’ai réalisé The Man-Woman Case pour France Télévisions – Studio 4. Cette série animée a voyagé dans de nombreux festivals internationaux et reçu plusieurs distinctions, dont le Prix du Jury pour une série TV au Festival d’Annecy, une mention spéciale à Animafest Zagreb, le Prix du meilleur moyen métrage au festival 2ANNAS de Riga et le Prix de la meilleure bande-son au festival La Cabina de Valence.

J’ai également eu l’occasion d’explorer des formats très différents : des programmes comme Les Poèmes d’actu, Culture Prime et L’Abécédaire pour La Chaîne parlementaire, la série documentaire animée Rien qu’un verre pour France TV Slash, ou encore le clip On nous ment de Gérard Manset, réalisé en 2018 pour Warner Music.

Le documentaire occupe une place importante dans mon parcours. J’ai notamment assuré la direction artistique d’Alice Guy, l’inconnue du 7e art et participé aux animations de Patti Smith – La poésie du punk, Toni Morrison et les fantômes de l’Amérique et Opération Barbarossa, tous diffusés sur ARTE. Chaque collaboration est l’occasion d’explorer un nouvel univers et de chercher comment le dessin peut dialoguer avec les images documentaires.

En 2023, j’ai reçu le prix Nouveau Talent Animation de la SACD. En 2025, mon travail d’autrice graphique sur Opération Barbarossa a été récompensé par un prix de la SCAM. Cette même année, j’ai coréalisé Le Gang de Roubaix pour France 3 Régions et assuré la direction artistique ainsi que la réalisation des animations des documentaires La Lutte armée n’est pas un jeu d’enfant et À cœur vaillant pour Occitanie TV. En 2026, j’ai également réalisé les dessins de L’Infiltré, spectacle d’Océan produit par Les Plateaux Sauvages, une nouvelle occasion de faire voyager mon dessin hors de l’écran.

En parallèle de ces collaborations, je poursuis mes propres projets de création. En 2020, j’ai développé Eugène, un projet de long métrage d’animation adapté de The Man-Woman Case, dont le trailer a été récompensé aux Pitchs MIFA d’Annecy. Aujourd’hui, je termine Suzanne, un documentaire animé de 90 minutes réalisé pour ARTE, consacré à Suzanne Noël, pionnière de la chirurgie réparatrice et figure de l’émancipation féminine, dont la sortie est prévue en 2027. Je m’aventure également du côté de la bande dessinée avec Députettes, ma première BD, écrite par Élodie Font et éditée par Bayard, à paraître en 2027.

Mon expérience de lectrice pour le CNC et ma participation à différents jurys ont aussi nourri mon regard sur les projets et les écritures. J’aime partager cette expérience en accompagnant ponctuellement des auteurs, des autrices et des productions dans le développement de leurs dossiers, mais aussi à travers le mentorat, les ateliers et les rencontres professionnelles. L’enseignement et la transmission ont toujours fait partie de mon parcours.

Je suis basée à Lille, avec un attachement particulier aux Hauts-de-France et à leurs talents. J’aime travailler avec les studios et les équipes de la région, tout en continuant à collaborer avec des professionnels partout en France et à l’international.

Au fond, ce que j’aime dans mon métier, c’est cette possibilité de passer d’un univers à l’autre, d’inventer des formes nouvelles et de faire se rencontrer des regards différents. Que je réalise mes propres films ou que j’accompagne ceux des autres, je cherche toujours à mettre le dessin et l’animation au service d’une histoire, avec exigence, curiosité et le plaisir de créer ensemble.